Info Progetto
Architetto: Luis Barragán
Progetto: Casa Luis Barragán
Luogo: Città del Messico, Messico
Anno: 1948
Categoria: Casa, Studio
Immagini © Salva López, Marina Denisova, Armando Salas Portugal
Casa Luis Barragán, costruita nel 1948, rappresenta una delle opere di architettura contemporanea più trascendenti a livello internazionale, come riconosciuto dall’UNESCO quando è stato inserito nella lista del Patrimonio Mondiale nel 2004. È l’unica proprietà individuale in America Latina ad aver raggiunto un onore così distinto, essendo – come affermato dalla stessa UNESCO – un capolavoro nello sviluppo del movimento moderno che fonde elementi tradizionali e vernacolari, nonché diversi elementi filosofici e artistici correnti nel tempo, in una nuova sintesi.
L’influenza di Luis Barragán nell’architettura globale è ancora in costante crescita; e la sua casa, fedelmente conservata com’era quando fu abitata dal suo autore fino alla sua morte nel 1988, è uno dei siti più visitati di Città del Messico da architetti e intenditori d’arte di tutto il mondo. Questo museo, che racchiude la residenza e lo studio del suo creatore, è di proprietà del governo dello Stato di Jalisco e della Fundación de Arquitectura Tapatía Luis Barragán.
La residenza personale costruita da Barragán nel 1948 in Calle Francisco Ramírez 14 a Città del Messico, dove visse e lavorò fino alla morte, è uno dei suoi capolavori indiscussi. L’esperienza degli interni – che abbraccia contemporaneamente modernità e tradizione in un’interpretazione contemporanea dello spazio domestico – ha una componente emotiva che continua ad affascinare.
Le varie aree sono disposte come una sequenza ravvicinata di scene accuratamente messe in scena che si dispiegano ad ogni punto di vista successivo, riccamente stratificate con riferimenti narrativi. La razionalità della disposizione geometrica e dell’organizzazione funzionale tipica del design residenziale moderno della metà del secolo è qui sottilmente sovvertita, poiché una serie di vedute orchestrate innesca una catena di risposte e associazioni sensuali. Eludendo ogni facile categorizzazione, l’intera esperienza spaziale è meglio veicolata con un linguaggio emotivo; i commentatori si riferiscono alla casa con parole come “incanto” e “incantato”, termini che si trovano più comunemente in un’opera lirica che nel discorso architettonico. Lo stesso Barragán ha sottolineato questo nel suo discorso di accettazione del Premio Pritzker.
In questo lavoro seminale, l’architetto ha unito armoniosamente una serie di dualità apparentemente inconciliabili: interno ed esterno, naturale e artificiale, vicino e lontano, visibile e invisibile, contemporaneo e senza tempo. Il risultato è un ambiente in cui il visitatore non può fare a meno di soffermarsi, sospeso tra la dinamica sensoriale del muoversi all’interno della casa e la sua dimensione riflessiva e tranquilla.
La documentazione del progetto negli Archivi Barragan comprende diversi piani originali e una raccolta di fotografie. La maggior parte di questi sono stati prodotti da Armando Salas Portugal, le cui immagini iconiche sono arrivate a rappresentare la casa con la loro rappresentazione delle caratteristiche principali. Nel corso degli anni, altri fotografi hanno contribuito con le proprie interpretazioni complementari.
I lavori di costruzione furono probabilmente completati verso la fine dell’estate 1948. Visto dalla strada, l’edificio presenta un involucro volutamente modesto. La casa si presenta come un blocco compatto diviso in due aree funzionali separate: la cucina, la sala da pranzo e l’angolo colazione si trovano sul lato giardino del piano terra, con il garage e le aree di servizio sul lato strada; il soggiorno a doppia altezza si estende per tutta la profondità della casa. Il primo piano contiene due camere da letto e un ingresso tra il pianerottolo della scala principale e un’ulteriore rampa di scale che conduce al terrazzo superiore.
Mentre gli elementi centrali del progetto sono stati realizzati nel 1948 secondo i primi progetti, l’ultima coerenza della casa come manifesto architettonico è stata raggiunta nel tempo, con una serie di modifiche graduali. Uno degli interventi più significativi ha riguardato il ridisegno dell’apertura vetrata del soggiorno verso il giardino. Lì il reticolo metallico della superficie vetrata è stato sostituito da quattro grandi lastre di vetro sostenute da una sottile struttura a croce fissata direttamente nelle pareti laterali, nel soffitto e nel pavimento. Questo design ha ridefinito magistralmente la relazione tra interno ed esterno dissolvendo quasi il confine visivo. Al piano rialzato, un patio aperto è stato trasformato in una camera per gli ospiti. Al livello più alto della casa, il tetto-terrazza ha subito una radicale trasformazione: originariamente configurato come uno spazio parzialmente aperto verso il giardino, è diventato completamente recintato da alte mura e isolato da ogni interferenza visiva esterna.
La documentazione fotografica conservata consente di apprezzare gli elementi più transitori negli spazi che Barragán ha occupato per quarant’anni, come oggetti decorativi, mobili, opere d’arte e altri riferimenti visivi che hanno accompagnato la sua vita quotidiana. La loro attenta selezione e disposizione, insieme alle qualità tattili e visive dei materiali e delle finiture, confermano la natura della Casa Barragán come gesamtkunstwerk.
Adiacente alla residenza, il terreno in Calle Francisco Ramírez 12 era occupato dallo studio dell’architetto. Con un proprio accesso dalla strada, lo studio costituiva un’unità indipendente, autonoma, collegata all’ambito privato della residenza da una porta che si integra discretamente all’incrocio tra biblioteca e soggiorno. Quando fu costruita nel 1948, un’apertura vetrata dal pavimento al soffitto sulla parete ovest forniva un forte collegamento visivo con l’esterno, dove un cortile semichiuso lasciava il posto al giardino. La terrazza pavimentata è stata posizionata a filo con la pavimentazione interna per creare un passaggio continuo tra interno ed esterno. Nel corso degli anni sono emerse nuove esigenze di privacy che hanno portato alla separazione tra residenza e annesso spazio di lavoro. L’apertura vetrata a tutta altezza è stata riempita e l’intera area esterna è stata recintata da muri. Inoltre, piccoli interventi riguardanti l’organizzazione interna degli spazi antistanti hanno influenzato il ridisegno della facciata stradale.
Nel suo discorso di accettazione del Premio Pritzker, Barragán ha espresso la quintessenza del suo approccio: “È essenziale per un architetto sapere come vedere:
In un primo esame letterale, il terrazzo è assemblato da muri che si elevano al di sopra del livello del tetto: il camino e il sistema di riscaldamento meccanico, oltre alla torre bianca che contiene il deposito dell’acqua e la scala che conduce all’alloggio della servitù nel terzo e ultimo livello.
La terrazza è anche una composizione astratta di volti nudi che funge da laboratorio cromatico la cui funzione architettonica è al tempo stesso suggestiva e inaspettata.
È nel terrazzo che si risolve la conclusione della complessa organizzazione spaziale poetica della casa. Una costruzione che, come ricorda Ignacio Díaz Morales, amico di una vita di Luis Barragán, potrebbe essere facilmente tradita dalle descrizioni frammentarie:
“Una qualità importante degli spazi di Luis Barragán è la concezione unitaria degli spazi sia semplici che complessi e, nel complesso, le sequenze spaziali che compongono un edificio dando l’impressione di essere concepito nello stesso istante, costituendo una sorpresa senza precedenti di solido buon senso. Sono note diverse di uno stesso accordo armonico, un’esibizione di buon senso, così scarse di questi tempi, come se la composizione di questi spazi non potesse essere realizzata in altro modo, tettonicamente inevitabile».
Al terrazzo, la conclusione è più inquietante che catartica. Lo stesso sostantivo, “terrazza”, designato pragmaticamente nelle piante e nelle descrizioni, è contraddetto dalla sua esperienza abitativa.
Al di là dei termini belvedere, piscina, patio, osservatorio, cappella o giardino pensile… nella terrazza si svolge la sequenza di trasformazione documentata fotograficamente da Armando Salas Portugal, che è uno degli esempi più significativi del processo di sperimentazione dell’opera.
La ricerca dell’origine e dell’evoluzione del terrazzo (se è proprio necessario trovarli) è un compito multiplo. Dovrebbe includere la tradizione musulmana delle terrazze sui tetti, i luoghi aperti per eccellenza della vita urbana; e anche il concetto di Le Corbusier della quinta facciata; o il semplice desiderio campestre e universale del contatto con il firmamento.
Uomo colto che ha trovato molte volte la propria eco cercando nell’opera degli altri, Luis Barragán ha lasciato testimonianza della sua vicinanza con il Movimento Surrealista, in particolare con l’opera metafisica di Giorgio de Chirico. Più che una semplice coincidenza di immagini, la terrazza ricorda le riflessioni dell’artista italiano nell’ammirare la pittura antica: “Il profilo di una finestra che incornicia un cielo quadrato è un altro insieme drammatico con l’ambientazione di base di un dipinto, quindi quando l’occhio trova quelle superfici verdastre, sorgono molte domande inquietanti: cosa c’è dietro quella finestra? …Copre quel cielo il mare, il deserto o una città popolata?… Si estende, forse, su una natura libera e inquietante, su montagne e valli profonde, su pianure solcate da possenti fiumi?
“E le ampie prospettive delle costruzioni si levano piene di mistero e di premonizioni. Segreti oscuri si nascondono nei loro angoli. Fanno dell’arte un episodio tremante, non solo una scena limitata dalle azioni dei personaggi ivi raffigurati, ma un vero dramma cosmico e vitale che avvolge e intrappola l’uomo nel suo vortice, dove passato e futuro si confondono con gli enigmi della esistenza ed esaltato dal soffio dell’arte. Lasciati nudi dell’aspetto complesso e terribile con cui gli uomini potrebbero immaginarli al di fuori dell’arte, coprono dall’aspetto eterno, pacifico e consolante di tutte le costruzioni brillanti.
Per uscire dal terrazzo bisogna cercare la porta dietro la torre grigia, se l’esistenza della porta nella nostra memoria prevale sulla percezione.
